Обзор «Соколиного озера»: возьмите с собой воду, солнцезащитный крем и Пало-Санто
Смерть и желание — соседи по койке в этой драме о взрослении, действие которой происходит в хижине у озера в Квебеке.



Драма о взрослении режиссера Шарлотты Ле Бон «Соколиное озеро» — это история летней любви, пропитанная жуткостью слэшера о дикой природе. Призрак предположительно обитает на уединенном озере Квебека, где 13-летний Бастьен (Джозеф Энгель) отдыхает со своей семьей в хижине, принадлежащей их друзьям. Хлоя (Сара Монпети), угрюмая 16-летняя дочь хозяев, получает острые ощущения от того, что притворяется мертвой: в одной из сцен она заставляет Бастьена сфотографироваться, когда она позирует на грунтовой дороге, как труп.

Все еще тощий и неуклюжий, но переполненный гормонами, Бастьен находит Хлою более страшной и очаровательной, чем любое пугало. Как и «Девственницы-самоубийцы», фильм разворачивается с точки зрения одурманенного мальчика-подростка. Но по сравнению с незадачливым рассказчиком классики Софии Копполы, Бастьен сближается со своим таинственным объектом желания, типом Уэнсдей Аддамс без мизантропической жилки. Хлоя с легкостью играет опытную крутую девушку, беря Бастьена в походы с вином и на домашнюю вечеринку со своими несносными приятелями-парнями. Она также небрежно раздевается перед Бастьеном, как будто он ее младший брат, но Монпети придает этим действиям заведомо кокетливый блеск. Хлоя дразнит своего подавленного спутника, вытаскивая его из его скорлупы, когда она выходит из своей собственной - Хлоя дает Бастьену почувствовать вкус удовольствий взрослой жизни, в то время как Бастьен позволяет ей снова быть ребенком.
«Соколиное озеро» — красивый, интригующий режиссерский дебют от Ле Бона; натуралистичный подростковый роман, наполненный мистикой, благодаря тонко угрожающей обстановке глубокого леса и дрожащей 16-миллиметровой кинематографии Кристофа Брандла. Смерть и желание кружатся вокруг заряженной атмосферы фильма, хотя Ле Бон с трудом осмысленно выявляет эти элементы в самом повествовании, поспешно добавляя двусмысленности в последнем акте, чтобы создать более весомое ощущение драмы. Эффект падает.